Glow Up: Vier Lektionen aus Makeover Studio 3D

von Kwalee Team

Eines der befriedigendsten Dinge an der Arbeit in Hyper-Casual-Spielen ist, dass sie nie stillstehen. Von Draw It und Shootout 3D bis zu Let's Be Cops 3D und Teacher Simulator, wir haben eine Vielzahl von Hits veröffentlicht, die oft außer ihrem Erfolg wenig miteinander zu tun haben.

In der Tat repräsentieren die Spiele, die weltweit auf den Markt kommen, nur einen kleinen Prozentsatz der Spielideen und Prototypen, die wir täglich mit unserem 'schnell scheitern'-Ansatz entwickeln, und die Vielfalt der von uns erstellten Spiele ist in allen Phasen klar zu erkennen.

Aber selbst in diesem Kontext sticht Makeover Studio 3D für uns als etwas völlig anderes hervor. Ein Simulatorspiel mit vorwiegend weiblichem Publikum, in dem der Spieler Make-up, Konturierung und andere kosmetische Verfahren auf eine Reihe von Kunden anwendet, erforderte einen ganz anderen Ansatz.

Mit über 9 Millionen Downloads seit dem weltweiten Start im April ist es zweifellos ein großer Erfolg. Was waren also die Schlüsselfaktoren für seinen Erfolg und was kann man daraus lernen?

Wir haben diese Frage einigen Schlüsselfiguren seiner Entwicklung gestellt und das haben sie uns erzählt!

Es ist nicht selten, dass ein Hit-Hyper-Casual-Spiel von viralen Videos auf TikTok oder anderen Social-Media-Plattformen inspiriert wird, aber bei Makeover Studio 3D haben wir festgestellt, dass es entscheidend ist, spezifisch zu sein, was diese Trends attraktiv macht.

Jess Darling, Senior Game Designer, die das Konzept vorangetrieben hat, erklärt, dass ihr ursprünglicher Pitch von „Tiktoks von Mädchen, die sich die Zähne bleichen lassen, Lip Filler, Nasenjobs usw. machen lassen“ stammte, was sie bemerkt hat, „wurde einfach immer beliebter.“

Es ging jedoch nicht nur darum, auf einen beliebten Trend aufzuspringen, um ein Spiel mit diesem Thema zu machen. Viele Tage des Brainstormings waren beteiligt, viele Perspektiven wurden gesucht und vor allem wurden viele verschiedene Beispiele von Makeover- und 'Glow Up'-Transformationen auf TikTok und YouTube erfasst.

Head of Development Simon Platt bemerkt, dass Jess der Mannschaft "sehr schnell sehr spezifische Beispiele von viralen Videos aufgezeigt hat, was uns letztendlich auf den Weg für Makeover Studio gebracht hat."

Diese Spezifität erwies sich als der Schlüssel, und das kommt nur, wenn man mehr als ein oberflächliches Interesse zeigt, um nicht nur zu sehen, was populär ist, sondern warum. Was sind die Schlüsselmomente in den Videos, die die Menschen anziehen?

Es ist auch erwähnenswert, dass Makeover Studio 3D das erste Spiel von Kwalee ist, das speziell auf ein weibliches Publikum abzielt, was zu einem Zeitpunkt kommt, den Jess als "eine Welle von weiblich fokussierten Hyper Casual-Spielen" beschreibt, aber dies war ein Nebenprodukt unserer Inspiration und nicht umgekehrt. Die Idee sollte zuerst kommen und das wird das Publikum des Spiels definieren!

Entscheidungen, Die Zählen Und Die Freiheit Zu Spielen

Für das Entwicklungsteam von Makeover Studio 3D ist klar, dass dem Spieler viel kreative Freiheit zu geben – sei es, um zu brillieren oder Unfug zu treiben – ein großer Teil der Attraktivität des Spiels ist.

In den frühesten Prototypen stellt Jess fest, dass „der Spieler entscheiden konnte, Lip Fillers an den richtigen Stellen in der richtigen Menge zu injizieren, oder zu viel in die Lippen und sogar irgendwo in das Gesicht zu injizieren, so dass der Kunde wirklich unzufrieden war.“

„Man konnte ihr die richtige Menge an Selbstbräuner geben und ihr Make-up perfekt machen, oder man konnte sie mit zu viel Selbstbräuner besprühen, sodass sie wirklich orange war und dann ihr Make-up schrecklich machen.“

Dies führt natürlich zu einigen amüsanten Bildern und gibt dem Spieler eine weitere lustige Möglichkeit, mit dem Spiel zu interagieren, ganz zu schweigen von den vielen Möglichkeiten für Aufmerksamkeit erregende Videoanzeigen!

„Obwohl Ihre Bemühungen beurteilt werden, gibt es eine offene Einladung für die Leute, wie man es beim Erlernen der Make-up-Anwendung tun würde, mit den Werkzeugen zu spielen“, sagt Simon. „Willst du sehen, was passiert, wenn du Konturen über die Stirn aufträgst? Denkst du, du kannst einen besseren Look kreieren als wir? Mach es.“

„Durch das Verständnis unseres Publikums konnten wir unsere Bemühungen dort versenken, wo sie am wertvollsten waren, und für Makeover Studio 3D war das in der dynamischen Anwendung und Mischung des Make-ups“, fügt er hinzu. „Wir wollen, dass unsere Spieler das Gefühl haben, dass ihre Entscheidungen zählen, und so war die Erstellung einer Technologie, die tatsächlich die Farben über das Gesicht verteilt, ein entscheidender Bestandteil des Erfolg des Spiels.“

Einige Ideen Sind Besser Zusammen

Wir sind offen in Bezug auf unseren schnell-scheitern-Ansatz zur Spieleentwicklung, was bedeutet, dass wir viele Prototypen haben, die nicht veröffentlicht werden. Jeder Entwickler im Hyper-Casual-Bereich wird die gleiche Geschichte erzählen.

Aber das bedeutet nicht, dass nichts von den Spielen gelernt werden kann, die es nicht schaffen – im Gegenteil!

Im Fall von Makeover Studio 3D wurden tatsächlich zwei separate Prototypen mit einem ähnlichen Thema – einer über Make-up-Anwendung, der andere basierend auf plastischer Chirurgie – kombiniert. Neue Spielmechaniken wurden hinzugefügt, aber es waren die Inhalte dieser beiden Prototypen, die die Grundlage des Endspiels bildeten.

„Die Entscheidung, zwei Prototypen zusammen zu mischen, gab uns eine starke Bandbreite an Kreativität, wenn es um Anzeigen und Inhalte ging“, sagt Simon. Offensichtlich ist es nicht immer so leicht zu machen, noch ist es eine magische Lösung, aber es ist wert zu überlegen, ob einer deiner Prototypen durch Ideen und Gameplay, die ursprünglich für andere Spiele gedacht waren, aufgewertet werden kann. Es ist einfach, kann aber eine transformative Wirkung haben!

Direkt Zu Video

Dieses letzte könnte universell auf jedes Hyper Casual-Spiel angewendet werden, und es ist etwas, das wir oft empfehlen, aber Sie sollten wirklich in Betracht ziehen, wie Ihre Videos von einem frühen Entwicklungsstadium an aussehen werden.

„Wenn ich ein Wort verwenden würde, um den Ansatz der Anzeigen für Makeover Studio 3D zu beschreiben, wäre es 'direkt'“, sagt unser Leiter des digitalen Marketings, Ryan Davies. „Die Platzierung der Kamera im Spiel und die Nähe des Charakters zum Bildschirm helfen unseren Anzeigen, vom Bildschirm abzuspringen und sich abzuheben. In dem beschäftigten Raum der Mobilgeräte unserer Spieler ist das ziemlich entscheidend."

Während man bei Anzeigen sehr kreativ sein kann, sollten sie letztendlich immer vom Gameplay selbst geführt werden, und deshalb ist es wichtig zu berücksichtigen, nicht nur, was Spaß macht zu spielen, sondern was Spaß macht anzusehen.

Kommt der Spaß des Spiels visuell rüber, ohne tatsächlich Hands-on zu sein? Wenn nicht, gibt es nur so viel, was mit der Anzeige selbst getan werden kann, ohne das eigentliche Gameplay zu überdenken.

Wenn Sie denken, dass Ihr Spiel das Potenzial hat, der nächste Hyper Casual-Hit zu werden, erfahren Sie mehr über das Veröffentlichen mit uns hier, um Ihre Reise an die Spitze der Charts zu starten! Sie werden direkt mit den Hyper Casual-Experten aus diesem Artikel sowie vielen anderen arbeiten.

Über den Autor:

Leidenschaftliche Köpfe v. Kwalee, liefern fesselnde Einblicke f. Gamer & Entwickler.

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