Consigli per il Design di Giochi Mobile: Cosa Abbiamo Imparato da 1 Miliardo di Download

da Simon Platt

Da oltre 13 anni di creazione di giochi mobile di successo, ho raccolto molti consigli di design preziosi. Adorerei condividere questi consigli sul design di giochi mobile per aiutarti a creare un gioco più divertente, soddisfacente e che tenga i giocatori incollati più a lungo.

Queste sono le strategie che abbiamo utilizzato in Kwalee per creare successi come Draw it, Airport Security e Teacher Simulator - tutti e tre sono stati scaricati oltre 100 milioni di volte.

Quindi, se sei uno sviluppatore di giochi mobile o sei interessato al modo in cui questi giochi vengono creati in modo meticoloso per renderli ancora più divertenti, continua a leggere. Parlerò di come puoi creare un'esperienza di gioco soddisfacente, di come mandare i giocatori in un viaggio emotivo che li faccia tornare per di più e di come scegliere lo stile artistico giusto per il tuo gioco.

Il Modello Hook, Hold E Scale

I tempi sono cambiati nel mobile. Durante l'era dell'Hyper Casual, potevamo distribuire un prototipo con un visual accattivante che catturava un giocatore per un breve tempo. Questo era tutto ciò che ci serviva. Oggigiorno, la maggior parte degli sviluppatori e degli editori rincorrono il mercato Hybrid Casual e Casual. Ciò significa che un hook non è sufficiente. Hai bisogno di un'esperienza più consistente e soddisfacente con una maggiore retention e più contenuti.

Ecco dove uso il modello "hook, hold e scale". Scomposto in queste tre parti, dovresti:

Hook - Pensa a cosa fa notare il gioco a un giocatore? Puntiamo ancora a un costo per installazione basso, quindi lavoriamo per mantenere l'UA a un prezzo che giustifichi la spesa e la scala.

Hold - Cosa tiene i giocatori investiti? Vuoi creare giochi che facciano sentire i giocatori come se il loro investimento di tempo sia stato premiato e che continuando a giocare, l'esperienza di gameplay migliori.

Scale - Vuoi che i giocatori tornino per settimane, mesi e anni. Quindi devi considerare quale meta e variazioni puoi introdurre nel gioco per giustificare un coinvolgimento misurato in mesi anziché settimane.

Prendiamo un esempio di uno dei miei progetti che utilizza questi consigli di design di giochi mobile:

Draw it è un gioco di disegni rapidi in cui il giocatore compete contro altri scarabocchiando una delle due opzioni. Stai correndo contro il tempo cercando di far riconoscere il tuo disegno dal gioco - usando l'IA prima che l'IA fosse ovunque.

Questo concetto semplice si è prestato bene a un hook. Abbiamo pensato attentamente ai primi 5 secondi delle nostre pubblicità, scoprendo cosa impressionava lo spettatore e quanto velocemente potevano cogliere il concetto. L'interfaccia del gioco e la sua gerarchia semplice raccontano la storia del gioco. Stile di disegno semplice e realistico mostrava che era accessibile a tutti. L'hook era anche il fattore stupore del gioco che indovinava i tuoi disegni - questo era prima di ChatGPT e sembrava magico. Ogni volta che sbaglia, senti che il tuo disegno giustamente assomiglia allo spunto e quindi ti sforzi ancora di più.

L'hold deriva dalla natura del gameplay in stile pictionary. Incoraggia la rigiocabilità per migliorare. Stai anche cercando di capire cosa fa sì che il gioco indovini correttamente il tuo disegno, quindi trascorri del tempo a capire l'indovino e cercando di arrivare rapidamente a quel punto.

La scala ha funzionato bene in un gioco competitivo PVP a 4 giocatori. Puoi progredire da solo attraverso funzionalità come skin e pacchetti di parole, ma cerchi sempre di essere il migliore in ogni partita e salire in cima alla classifica.

Abbraccia La Fisicità E Il Feedback Nel Game Design

Uno dei miei consigli principali per il design di giochi mobile è abbracciare la fisicità. Ci sono molte meccaniche profondamente soddisfacenti che attraggono i giocatori. Ad esempio, ci siamo divertiti molto a sbrogliare cavi e versare liquidi che possono essere meravigliosamente dinamici. Dai un'occhiata ai nostri giochi mobile come Perfect Coffee 3D o Drink Mixer 3D.

Tuttavia, molti game designer fanno qualcosa di incredibilmente insoddisfacente - staccano l'azione del giocatore dalla reazione del gioco. Ci dovrebbe essere un feedback immediato relativo al tuo input. Troppo spesso nei giochi, tolgo il dito per completare un'azione e un'animazione si trascina fuori dallo schermo, o c'è una pausa arbitraria che stacca il mio lavoro dall'azione sullo schermo.

Pensa all'input del giocatore come a una mini esplosione. Ci dovrebbe essere un immediato effetto a catena nel gioco. Non dovrebbe sembrare che la tua azione attivi un'interazione appariscente dove hai inviato un'istruzione nel gioco che arriva pochi secondi dopo. Invece, pensa al sottile feedback positivo che ottieni se giochi a un gioco e le tue mosse o tocchi distruggono i blocchi - è qui che fisicità e feedback funzionano così bene insieme.

Padroneggia La Storia Emotiva Dell'utente

Ci sono molti giochi sugli store di app e molti di questi sono buoni giochi. Ci sono alcuni grandi giochi. Molte persone dicono che costruire meccaniche di gioco ben raffinate e accattivanti è il fattore più importante. Tuttavia, credo che i giochi diventino grandi quando costruisci un viaggio emotivo con il giocatore.

Questo è un esempio di come lo stato emotivo di un giocatore possa cambiare durante il corso di un livello di gioco:

  • Iniziano determinati
  • La sfida del gioco li fa ragionare
  • Quando risolvono la sfida, hanno una sensazione di eureka
  • Poi si sentono felici
  • Passando alla prossima sfida, tornano a ragionare
  • Una volta risolta, hanno di nuovo momenti di eureka e felicità
  • Questo si alterna mentre accumulano slancio e vedono la fine del livello in vista
  • Poi c'è una forte scarica di dopamina mentre riescono

Portare i giocatori attraverso queste fasi emotive è fondamentale per creare un gioco soddisfacente. Dovrai modellare attentamente il linguaggio visivo della progressione e essere fiducioso che i giocatori stiano effettivamente cogliendo ciò che ritieni soddisfacente del gioco.

Ad esempio, non vuoi che i giocatori si sentano bene semplicemente perché hanno distrutto alcuni blocchi. Vuoi che si sentano bene perché hanno preso una decisione che li avvicina al loro obiettivo. Avevano scelte e opzioni, ma la decisione che hanno preso era giusta e sono premiati di conseguenza.

Quindi avendo i blocchi scoppiati che generano icone che li avvicinano all'obiettivo, stai collegando le loro azioni al progresso e indirizzando periodicamente la loro attenzione all'obiettivo.

Esamina il tuo livello fotogramma per fotogramma - quando ottieni qualcosa che sembra buono, cerca di capire perché. Questo ti aiuterà a prendere molte e molte decisioni positive nel tuo gioco. L'intero pacchetto sembrerà più degno in termini di tempo delle persone, della loro disponibilità a guardare annunci premio e spendere soldi per IAP. Le persone saranno più disposte a spendere soldi in un gioco amorevolmente creato che li guida in un viaggio emotivamente coerente.

L'importanza Di Un Flusso Finale Del Livello Soddisfacente

Tutto il tuo duro lavoro nel creare un grande design del gioco può essere fortemente danneggiato da un approccio povero o economico al ritmo finale del gameplay. È un'area problematica chiave che può trasformare il tuo gioco da un "dai, un altro tentativo" a "no, grazie" col churn.

Un approccio tipico potrebbe essere avere un'interfaccia utente che spiega che hai vinto, e poi un overlay che suddivide il livello in base ai tuoi successi in numeri - spiega cosa è successo.

Tuttavia, non considerare il flusso finale attraverso questa lente. Invece, considera il viaggio emotivo dell'utente attraverso il gioco e come possiamo completarlo attraverso il game design.

Mantieni i giocatori consapevoli di quanto sono vicini al traguardo. Sembra piccolo, ma quella sensazione che hai quasi raggiunto la fine del livello è molto meglio che essere sorpresi a caso che è finito.

È difficile entusiasmarsi per un gioco se stai grindando e di tanto in tanto ti dice casualmente che è finito. Durante il gioco, confusione e sottosfazioni sono il nemico. Gli standard sono alti oggi, quindi non puoi lasciare che i giocatori si chiedano perché stanno giocando e se vale il loro tempo.

Il momento finale deve costruirsi con un climax e una sensazione di realizzazione, piuttosto che essere improvviso. La fine del livello non è solo una formalità. Pensala come il climax epico del loro viaggio per farli sentire bene.

Rimuovere o sostituire l'interfaccia utente alla fine fa sapere al giocatore che può togliere il dito dallo schermo, godersi la celebrazione e sapere che sono passati a un'altra fase del flusso.

Considera un fanfara ben posizionata, ma non esagerare. Hai bisogno di un flusso di ricompense che soddisfi lo sforzo che ha portato un giocatore lì. Fatto nel modo giusto, può aiutare a concludere un livello per farlo sembrare soddisfacente. Proprio come con qualsiasi film, libro o altro intrattenimento, non vuoi dire loro come sentirsi, vuoi farli sentire.

Devi quindi aiutare il giocatore a prendere una decisione molto importante - lasciare o giocare di nuovo. Churn o retention. Pensa a cosa motiva il giocatore a continuare. Valuta il loro tempo. Usa visivi per rappresentare meglio le ricompense che dai, ad esempio usando icone di gemme e monete, anziché testo, per mostrare che valgono un premium.

Cerca sempre di usare CTAs significative, ad esempio "Riscatta" invece di "Continua" - per mostrare che stanno incamerando ricompense meritatamente guadagnate, non solo toccando funzionalmente per passare alla schermata successiva. Vuoi che si sentano FOMO in un modo positivo.

Consigli Di Design Di Giochi Mobile Per La Qualità Artistica

Il mio consiglio finale riguarda la qualità artistica e la domanda cruciale - quanto conta?

C'è una curva di valore che ottieni aumentando la qualità artistica. Ci sarà sempre valore incredibile in uno stile coerente e soddisfacente, quindi mira a creare un gioco che sembri visivamente ben pensato e pianificato. Il modo migliore per farlo è pensarlo davvero e pianificarlo. Che i giocatori lo notino o meno, aggiunge molto valore alla sensazione di qualità.

Detto ciò, può esserci un rendimento decrescente a seconda delle aspettative e del gusto di un pubblico. Fai benchmark con i tuoi concorrenti e chiediti, puoi realisticamente competere in quel campo con i migliori giochi là fuori?

Qualsiasi cosa tu scelga, sono un grande sostenitore dell'investimento in animazioni UI di buona qualità. I giochi Hybrid Casual di oggi competono con i giochi Casual e questo può aiutarti a competere nello stesso spazio. Puoi ancora usare pacchetti di asset nel tuo gioco, ma lavora per rendere la presentazione UI coerente e rifinita.

Se desideri leggere altri miei consigli per gli sviluppatori di giochi mobile, dai un'occhiata al mio blog su come avere successo nel realizzare giochi mobile. Se ami il mestiere dei giochi divertenti tanto quanto noi, potresti voler pubblicare con noi, o unirti al nostro team.

Informazioni sull'autore:

Simon è stato una figura chiave nella costruzione del marchio di Kwalee come azienda di giochi Hyper Casual e Hybrid Casual, gestendo tutti i nostri sforzi di sviluppo di giochi mobili interni come Direttore del Leamington Studio.

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