ヒットモバイルゲームを13年以上作り続ける中で、多くの貴重なデザインのヒントを得てきました。これらのモバイルゲームデザインチップを共有し、より楽しく満足のいく、プレイヤーが長く遊び続けるゲームを制作する手助けをしたいと思っています。
これらは、Kwaleeで『Draw it』や『Airport Security』、『Teacher Simulator』のようなヒットを生み出すために使用した戦略です—これらはすべて1億回以上ダウンロードされています。
モバイルゲーム開発者であれば、これらのゲームがどのように綿密に作られてさらに楽しめるようにされているかに興味があるなら続きを読んでください。満足のいくゲーム体験を作り出す方法、プレイヤーをさらに引き戻す感情的な旅に連れて行く方法、そしてゲームに適したアートスタイルを選ぶ方法についてお話しします。
フック、ホールド、スケールモデル
モバイルの時代は変わりました。ハイパーカジュアル時代では、注目を集める視覚効果を持つプロトタイプを出せば短時間でプレイヤーを捉えられました。それだけで十分でした。しかし今では多くの開発者とパブリッシャーがハイブリッドカジュアルとカジュアル市場を追い求めています。これは単なるフックでは不十分で、より肉厚で満足感のある体験、はるかに高い保持率と多くのコンテンツを必要とします。
そこで、私は『フック、ホールド、スケール』モデルを使います。これを3つの部分に分解すると、次のことをすべきです:
フック - プレイヤーがゲームを認識するのは何ですか？ 私たちはまだ低コストでのインストールを目指しているので、支出とスケールを正当化できる価格でUAを維持するために取り組んでいます。
ホールド - 何がプレイヤーを投資させ続けるのか？ プレイヤーが時間を投資する価値を感じ、その継続プレイによってゲーム体験がさらに向上するようなゲームを作りたいと考えています。
スケール - プレイヤーが数週間、数ヶ月、数年にわたって戻ってくるようにしたいです。 それであなたは、ゲームに何らかのメタやバリエーションを織り込むことで、かける月単位のエンゲージメントが正当化されるように考慮する必要があります。
これらのモバイルゲームデザインチップを使用した私のプロジェクトの例を見てみましょう:
『Draw it』は、プレイヤーが2つのオプションの1つを描いて他のプレイヤーと競う速射描画ゲームです。ゲームによって認識されるようにインプットされる - AIがいたるところにある前にAIを使って。
この単純なコンセプトは、フックに非常に適していました。広告の最初の5秒をどのように見せれば、視聴者に驚きを与え、素早くコンセプトを理解できるかを慎重に考えました。ゲームのUIとそのシンプルな階層はゲームのストーリーを伝えています。シンプルでリアルなドローイングスタイルは、誰でもアクセスしやすいことを示しています。フックは、ゲームが描いたものを当てるワオ要素でした - ChatGPTが登場する前で、それは魔法のように感じました。それがうまくいかない時でさえ、あなたのドローイングが正しく見えるように感じるため、努力を続けたくなります。
ホールドはピクショナリースタイルのゲームプレイの性質から来ています。それは改善のためにリプレイアビリティを促進します。またゲームが正しくあなたのドローイングを推測するために学び、推測機に早くそのポイントにたどり着くことを理解しようとします。
スケールは競争的な4人プレイヤー対戦ゲームでうまく機能しました。スキンやワードパックといった機能を通じて単独で進行できますが、進行中常に優れたポジションでゲームを終え、リーダーボードを上がることを目指しています。
ゲームデザインにおけるフィジカリティとフィードバックを取り入れよう
私の最高のモバイルゲームデザインチップの一つは、フィジカリティを取り入れることです。プレイヤーを引き込む非常に満足感のあるメカニクスがたくさんあります。たとえば、コードを解くことや液体を注ぐことが楽しく、ダイナミックに行われることができます。『Perfect Coffee 3D』や『Drink Mixer 3D』のようなモバイルゲームで、ぜひチェックしてみてください。
しかし、多くのゲームデザイナーは非常に満足感のないことをしています - プレイヤーのアクションをゲームのリアクションから切り離してしまうのです。入力に関連した即時のフィードバックがあるべきです。ゲームではあまりにも頻繁に、アクションを完了するために指を離すとアニメーションが画面の外に消えるか、作業をゲーム画面のアクションから切り離す一時的なポーズがあります。
プレイヤーの入力を小さな爆発のように考えましょう。瞬時にゲーム内で反応があるべきです。少しでも遅れた指示がゲームに届くまで数秒かかるような華やかな相互作用を引き起こすアクションに感じられてはいけません。代わりに、例えば、ゲームでブロックを壊すとあなたのスワイプやタップが壊れるとした場合の微妙なポジティブフィードバックを考えてみましょう - これがフィジカリティとフィードバックがうまく手を組み合うところです。
感情的なユーザーストーリーをマスターする
アプリストアには多くのゲームがあり、そのうちには良いゲームがあります。いくつかは素晴らしいゲームです。多くの人々は、洗練されて後を引くゲームのメカニクスを構築することが最も重要な要素だと言います。しかし、私は、プレイヤーと共に感情的な旅を築き上げるとき、ゲームは素晴らしくなると信じています。
これは、ゲームのレベルを通じてプレイヤーの感情の状態がどのように変わるかの例です:
- 決意を持って始める
- ゲームのチャレンジが彼らを考えさせる
- 彼らがその挑戦を解決すると、ユリイカの感情を持つ
- その後、彼らは幸福を感じる
- 次のチャレンジに進むと、再び考え始める
- 問題が解決すると、再びユリイカと幸福の瞬間が訪れる
- これが交互に行われて勢いを増し、レベルの終わりが見えてくる
- そして、彼らが成功するとき、強力なドーパミンの爆発があります
これらの感情的なステージを通じてプレイヤーを移動させることは、満足のいくゲームを作るために不可欠です。あなたは、前進の視覚言語を作り出し、ゲームの満足していると考えられる要素に実際にプレイヤーが気づいていることを確認する必要があります。
たとえば、ブロックをパチンと破っただけで気分が良くなることを望まない。それよりも、彼らが目標に向かって行動できる決定を下したために気分が良くなったと思わせたい。彼らは選択肢があったが、選んだ決定は正しかったので、その結果として報われる。
したがって、ブロックを壊した後にアイコンが生成され、それが彼らを目標に向かわせるのは、彼らの行動を進歩に結びつけ、定期的に彼らの注目を目標に向けることです。
レベルをフレームごとに見直しましょう - 気持ちが良いと感じたとき、それをなぜなのか理解しようとしてください。それがゲームでたくさんのポジティブな決断を下す助けになります。全体のパッケージは、人々の時間、報酬広告を見てもらう価値、IAPにお金を使う価値を感じられるようになります。愛情を込めて作られたゲームが、感情的に一貫した旅へといざなうことができれば、人々はより多くのお金を使いましょう。
満足感のあるエンドレベルフローの重要性
ゲームデザインの優れた仕事が、終ゲームペーシングに関する悪いまたは安価なアプローチによって深刻に損なわれる可能性があります。それはゲームを「もう一度試してみよう」から「もういいや」に変える主要な問題エリアです。
典型的なアプローチは、UIが「勝利した」と説明し、レベルを数であなたの達成で説明するオーバーレイを持って来ます。
しかし、最後の流れをこのレンズで見てはいけません。その代わりに、ユーザーのゲームを通じた感情的な旅を考慮し、ゲームデザインを介してそれに補完する方法を考慮してください。
プレイヤーがゴールにどれだけ近いかを意識させ続ける。小さいことに見えますが、レベルの終わりにほとんど到達したという気持ちは、突然終わったと知るよりもはるかに優れています。
世界の標準は高いため、混乱やつまらない感じが敵です。なぜ遊んでいるのか、価値があるのか、という疑問を残してはいけません。
レベルの終わりは単なる形式的なものではありません。プレイヤーの旅の壮大なクライマックスであると考えて、それを良いものにしようとしましょう。
UIを取り除くか、置き換えることにより、プレイヤーは指を離して、喜びを楽しむことができ、フローの次のフェーズに進んだことを知ることができます。
適切に配置されたファンファーレを考慮しますが、長居はしないでください。プレイヤーをそこに到達させるための努力を満たす報酬フローが必要です。正しく行えば、満足感をもたらすレベルからのオフボードを助けます。どんな映画、書籍、その他の娯楽と同じように、どのように感じれば良いのか教えるのではなく、彼らを感じさせましょう。
次に、プレイヤーが非常に重要な決定を下すのを支援する必要があります - 離れるか、再びプレイするか。離脱か保持か。プレイヤーを続けさせる動機を考えます。彼らの時間を重視します。テキストの代わりにジェムやコインのアイコンを使用するなどして、与えられる報酬をよりよく表現します。
常に意義のあるCTAを使用するようにし、『続行』ではなく『クレーム』などの形で - 努力で獲得した報酬を銀行に預けるように感じさせ、次の画面に進むために機能的にタップするだけでないようにしましょう。ポジティブな方法でFOMOを感じさせましょう。
アートクオリティに関するモバイルゲームデザインチップ
私の最後のアドバイスは、アートの品質に関するもので、重要な質問 - それがどれほど重要であるかについてです。
アートの品質を向上させることで得られる価値の曲線があります。一貫性があり満足のいくスタイルには常に素晴らしい価値があり、ビジュアル的に慎重に考えられ計画されたように見えるようにゲームを作成することを目指すべきです。これを行う最善の方法は、実際にそれを考え、計画することです。プレイヤーがそれに気付くかどうかにかかわらず、それは感覚的品質に大きな価値を追加します。
それとは別に、オーディエンスの期待と好みに依存するために減少するリターンの可能性があります。競合他社とベンチマークして、自分たちがそのスペースで最高のゲームたちと現実的に競争できるのかを尋ねるべきです。
選択に関係なく、高品質なUIアニメーションに投資することを強く推奨します。現代のハイブリッドカジュアルゲームはカジュアルゲームと競合しており、これが同じ空間で競争するのに役立ちます。アセットパックをゲームに使用し続けることができますが、UIのプレゼンテーションを一貫性があり洗練されたものにするために取り組むこと。
モバイルゲームデベロッパー向けに私のアドバイスをもっと読みたいなら、モバイルゲームを成功させる方法についての私のブログをチェックしてください。私たちのように楽しいゲームの製作を愛しているなら、私たちと出版したり、私たちのチームに加わったりすることを考えてみてください。
